J'ai appris à aimer mon corps à travers le burlesque. Voici comment

Contenu

• Burlesque m'a poussé hors de ma zone de confort
• Cette autonomisation m'a aidé à me débarrasser de la notion que mon corps n'était pas «assez bon»
• Les leçons que j'ai apprises au burlesque m'ont aidé à naviguer dans la vie avec une maladie chronique
• Revenir sur scène, c'était pouvoir raconter une histoire que mon corps attendait depuis des mois

La façon dont nous voyons le monde façonne qui nous choisissons d'être - et le partage d'expériences fascinantes peut améliorer la façon dont nous nous traitons. C'est une perspective puissante.

Le projecteur est brillant dans mes yeux alors que je souris malicieusement à la foule de visages méconnaissables dans le public. Alors que je commence à glisser un bras de mon cardigan, ils se déchaînent avec des cris et des applaudissements.

Et à ce moment, je suis guéri.

Quand on pense à différentes modalités de guérison, le burlesque ne fait probablement pas la liste. Mais depuis que j'ai commencé à jouer il y a près de huit ans, le burlesque a été l'une des influences les plus transformatrices de ma vie. Cela m'a aidé à surmonter mes antécédents de troubles de l'alimentation, à acquérir un nouvel amour pour mon corps et à affronter les hauts et les bas de mon handicap physique.

Burlesque m'a poussé hors de ma zone de confort

Lorsque je suis entré dans ma toute première classe burlesque en 2011, je ne connaissais pratiquement rien de la forme artistique, à l'exception d'un documentaire que j'ai regardé sur Netflix quelques mois auparavant. Je n'avais jamais assisté à un spectacle burlesque, et mon expérience conservatrice et évangélique mélangée à une forte dose de honte corporelle signifiait que je n'avais jamais rien fait de semblable à distance non plus.

Mais j'étais là, une jeune de 31 ans très nerveuse qui entreprenait un cours de six semaines dans l'espoir que cela m'aiderait à aimer et à apprécier mon corps et à donner une voix à l'histoire que je savais qu'elle voulait raconter.

Au départ, je pensais que je prendrais le cours, ferais la remise des diplômes, puis mettrais le burlesque derrière moi. Mais le lendemain de mon graduation, j'ai réservé une deuxième représentation, suivie d'une autre. Et un autre. Je ne pouvais pas en avoir assez!

J'ai adoré l'humour, la politique et la séduction du burlesque. Je me sentais autonomisée et libérée par le fait qu'une femme soit sur scène, embrassant sa sexualité, racontant une histoire avec son corps.

Cette autonomisation m'a aidé à me débarrasser de la notion que mon corps n'était pas «assez bon»

Quand j'ai commencé le burlesque, j'avais passé une bonne partie de ma vie imprégnée de honte autour de mon corps. J'ai été élevée dans une église qui considérait le corps d'une femme comme un péché. J'ai été élevée par un parent qui faisait constamment des régimes yo-yo et j'étais mariée à un homme qui me réprimandait régulièrement à propos de ma taille et de mon apparence.

J'avais essayé pendant des années de rendre mon corps «assez bon» pour tout le monde. Je ne me suis jamais arrêté pour penser au fait que c'était peut-être déjà plus que suffisant.

Donc, la première fois que j'ai enlevé un vêtement sur scène et que la foule s'est déchaînée, j'ai ressenti pendant des années la valeur des messages négatifs que j'ai entendus et je me suis dit que mon corps s'effondrait. Un de mes instructeurs burlesques nous a rappelé avant de monter sur scène que nous faisions cela pour nous, pas pour quiconque dans le public.

Et c'était vrai.

Bien que les cris d'appréciation aient aidé à coup sûr, cette performance était comme un cadeau que je me faisais. C'était comme si avec chaque pièce de vêtement que j'avais enlevée, je trouvais une petite partie de moi qui se cachait en dessous.

Grâce au burlesque, j'ai appris que tous les corps sont de bons corps, des corps sexy, des corps dignes d'être vus et célébrés. J'ai appris ça mon le corps est toutes ces choses.

Cela a également commencé à se traduire dans ma vie hors scène. J'ai enlevé la «robe de motivation» de son cintre et l'ai donnée. J'ai arrêté d'essayer de suivre un régime et de m'exercer dans des jeans de plus petite taille et j'ai embrassé mon ventre et mes cuisses avec tous leurs tremblements et fossettes. Chaque fois que je sortais de la scène après une représentation, je ressentais un peu plus d'amour pour moi et je guérissais un peu plus.

Je n'avais aucune idée, cependant, à quel point le burlesque m'aiderait à grandir et à guérir jusqu'à ce que je tombe malade.

Les leçons que j'ai apprises au burlesque m'ont aidé à naviguer dans la vie avec une maladie chronique

Environ deux ans après avoir commencé à faire du burlesque, ma santé physique s'est détériorée. J'étais fatigué et j'avais mal tout le temps. Mon corps avait juste l'impression qu'il avait abandonné. En six mois, j'ai été alité plus de jours que non, j'ai perdu mon emploi et j'ai pris un congé pour mes études supérieures. J'étais généralement dans un très mauvais endroit, physiquement et émotionnellement.

Après de nombreuses visites chez le médecin, des tests approfondis et des médicaments après la médication, j'ai reçu plusieurs diagnostics de différentes maladies chroniques, notamment la spondylarthrite ankylosante, la fibromyalgie et la migraine chronique.

Pendant ce temps, j’ai dû prendre un hiatus du burlesque et je n’étais pas sûr de pouvoir revenir. Parfois, je me retrouvais incapable de bouger, même d'une pièce à l'autre dans ma maison. D'autres fois, ma pensée était si lente et trouble que les mots pendaient juste hors de ma portée. Je ne pouvais pas faire dîner mes enfants presque tous les jours, encore moins danser ou jouer.

Alors que je me débattais avec les nouvelles réalités de ma vie quotidienne en tant que personne souffrant de maladies chroniques et handicapées, je retombais sur les leçons que le burlesque m'avait enseignées à aimer mon corps. Je me suis rappelé que mon corps était bon et digne. Je me suis rappelé que mon corps avait une histoire à raconter et que cette histoire valait la peine d'être célébrée.

J'avais juste besoin de comprendre quelle était cette histoire et comment j'allais la raconter.

Revenir sur scène, c'était pouvoir raconter une histoire que mon corps attendait depuis des mois

Près d'un an après le début de ma maladie, j'apprenais à gérer mes symptômes physiques. Certains de mes traitements m'ont même aidé à être plus mobile et à mieux m'engager dans mes activités quotidiennes normales. J'en étais extrêmement reconnaissant. Mais j'ai raté le burlesque et j'ai raté la scène.

Un coach de vie avec qui je travaillais m'a suggéré d'essayer de danser avec ma marchette.

"Essayez-le dans votre chambre", a-t-elle dit. "Voyez ce que ça fait."

Alors je l'ai fait. Et c'était génial.

Quelques jours plus tard, j'étais de retour sur scène, avec mon déambulateur, glissant pendant que Portishead chantait: «Je veux juste être une femme». À ce stade, j'ai permis à mon mouvement de raconter l'histoire que mon corps voulait raconter depuis des mois.

Avec chaque scintillement de mes épaules et sashay de mes hanches, le public a crié fort. Je les ai à peine remarqués, cependant. À ce moment-là, je faisais vraiment ce que mes professeurs burlesques m'avaient dit des années auparavant: je dansais pour moi et pour personne d'autre.

Au cours des années qui se sont écoulées depuis, j'ai repris la scène plusieurs fois, avec une marchette ou une canne, et juste avec mon corps. Chaque fois que les vêtements se détachent, je me rappelle que mon corps est un bon corps.

Un corps sexy.

Un corps à célébrer.

Un corps avec une histoire à raconter.

Et à chaque récit, je suis guéri.

Angie Ebba est une artiste handicapée queer qui enseigne des ateliers d'écriture et se produit à l'échelle nationale. Angie croit au pouvoir de l'art, de l'écriture et de la performance pour nous aider à mieux nous comprendre, à bâtir une communauté et à apporter des changements. Vous pouvez trouver Angie sur elle site Web, son blog ou Facebook.